Vad är blått?

Blått är den viktigaste färgen i universum. Blått representerar både himlen och havet och förknippas med öppna ytor, frihet, intuition, fantasi, inspiration och känslighet. Blått har ingen dimension - det är bortom de dimensioner som andra färger har.

Det finns en speciell blå färg som har inspirerat ett antal designers, konstnärer, målare och poeter, och som har varit egenutvecklad och uppfattats som exklusiv i decennier – det är International Klein Blue (IKB).

Vem är Klein?

Som namnet på färgen indikerar skapades Klein Blue av Yves Klein, en känd fransk konstnär och en viktig figur inom europeisk konst efter kriget. Han var en ledande medlem av den franska konstnärliga rörelsen Nouveau réalisme som grundades 1960 av konstkritikern Pierre Restany. Klein var en pionjär inom utvecklingen av performancekonst och ses som en inspiration till och som en föregångare till minimal konst, såväl som popkonst.

Men Klein själv fick ingen formell utbildning i sin ungdom – till och med hans första yrke var att bli judoka. Det var först när han var tillbaka i Paris, 1954, som han ägnade sig helt åt konsten och gav sig ut på sitt "äventyr i monokrom".

Historien bakom Klein Blue

För Klein var monokrom den enda formen av måleri som fick synliggöra det absoluta – det var också det enda sättet att befria färgen från fängelset som är linjen. Klein trodde att färg inte bara var ett verktyg utan också färgen i sig och den andliga värld den symboliserade. Monokrom var kärnan i Kleins skapande, som lyckades presentera det abstrakta konceptet på ett abstrakt sätt och låta betraktarens ögon fokusera på själva färgen.

Innan han skapade sin berömda blå nyans var Klein känd för att använda en mängd färger i sitt arbete. I en separatutställning 1956 i Paris med titeln Yves: Propositions Monochromes, debuterade konstnären monokromer med tre färger: rosa, blått och guld. Han kopplade dessa färger till det kristna konceptet om den heliga treenigheten och sa: "Eld är blått, guld och rosa, grunden för mina monokroma målningar. Jag ser det som en universell princip för förklaringen av världen." Publiken uttryckte besvikelse över Kleins arbete, och han bestämde sig i sin tur för att direkt fortsätta monokromatiskt arbete genom att fokusera på en nyans: blått.

Kleins kärleksaffär med blått härstammar från hans tidiga resor till Italien, där han upplevde den rika bluesen som visades upp i fresker på väggarna i Saint Francis Basilica. För honom var blått den mest speciella färgen – Klein antog denna nyans som ett sätt att frammana immaterialiteten och gränslösheten i sin egen utopiska vision av världen. "Väsentlig, potential, rumslig, omätbar, vital, statisk, dynamisk, absolut, pneumatisk, ren, prestigefylld, underbar, galen, instabil, exakt, känslig, immateriell", så beskrev konstnären sin blå. Det finns antecknat att Klein i mars 1959 citerade den franske filosofen Gaston Bachelard vid öppningsceremonin för utställningen Vision in Motion-Motion in Vision "Först finns det ingenting, sedan finns det ett djupt ingenting, sedan finns det ett blått djup."

Faktum är att så tidigt som 1956, när han var på semester i Nice, experimenterade han med ett polymerbindemedel för att bevara luminescensen och den pulverformiga konsistensen av rått men instabilt ultramarinpigment. Fyra år senare, med hjälp av den parisiske konstleverantören och kemisten Edouard Adam, utvecklade Klein nyansen och registrerade (men tog aldrig patent på) färgformeln under namnet International Klein Blue (IKB).

Verk som Blue Earth, Blue Sponge Relief, The Buffalo, Table Blue Klein och Blue Venus representerar alla Kleins konstnärliga tillvägagångssätt.

Nu får denna livfulla, intensiva nyans av blått fortfarande en uppskattning som vida överträffar de som hanterar andra färger och har använts i många vardagsprodukter som kläder, flaskor eller prydnadsföremål. GiNT har också sina Klein Bluewater-behållare.